1. Symphoniekonzert, 25.09.2023

Die neue Saison der Symphoniekonzerte startet mit einer sinnvollen Neuerung: die Konzerte beginnen nun nicht mehr um 20 Uhr, sondern um 19.30. Zuletzt begann gegen 22 Uhr oft bereits mitten im Konzert eine geringe, aber merkliche Abwanderung, da manche, die mit öffentlichen Verkehrsmitteln aus dem Umland kommen, ansonsten aufgrund veränderter Fahrpläne bis zu einer Stunde länger warten müssen, wenn das Konzert kurz nach 22 Uhr endet. Auch sonst scheint es sinnvoll, die im Vergleich mit anderen Theatern späte Standard-Anfangszeit von 20 Uhr zukünftig einheitlich auf 19.30 oder sogar 19 Uhr zu verfrühen.
Reger, Schumann und Mozart und eine namhafte Solistin: GMD Georg Fritzsch eröffnete die Spielzeit mit einer klassischen, aber etwas drögen Programmauswahl mit Ouvertüre, Solistenkonzert und Symphonie

Max Reger steht gerade anläßlich seines 150. Geburtstags und des in Karlsruhe ansässigen Max-Reger-Instituts zum wiederholten Male auf dem Programm und manche werden meinen, daß es nun mal wieder reiche. Doch es gibt noch das 1. Sonderkonzert am 08.10.23 als offizielles Jubiläumskonzert in der Schwarzwaldhalle, das als "großdimensionierte Werkschau" angekündigt ist. Ob man die Zugkraft Regers nicht doch ein wenig überschätzt? Ob Reger die große Schwarzwaldhalle füllen kann, darf man bezweifeln. Gestern erklang Reger, wie man es erwartet: die engagiert musizierte Lustspiel-Ouvertüre op. 120 verklang ohne bleibenden Eindruck.

Das späte, 1853 komponierte Violinkonzert d-Moll, op. 129 von Robert Schumann (*1810 †1856) ist nicht gerade populär. Es gehört zu den letzten Werken, die Schumann vor seinem Zusammenbruch und seinem Tod im Jahr 1856 geschrieben hat und wurde von Ehefrau Clara zurückgehalten. Nach einer Probe in Leipzig kamen der für die Uraufführung gewählte Violinist Joseph Joachim und Clara Schumann zum Entschluß, das Konzert nicht aufzuführen. Erst 1937 erfolgte eine Umarbeitung (das überwiegend in den tiefen Lagen erklingende Konzert wurde dabei angeblich von Paul Hindemith oft höher transponiert) als Uraufführung durch den Geiger Georg Kulenkampff und das Philharmonische Orchester Berlin (eine Aufnahme findet man bspw. hier auf youtube). Das Konzert verdankt seine Wiederentdeckung einer unseligen Zeit, in der man das ungleich beliebtere Konzert des verfemten Mendelssohn nicht mehr spielen durfte.
Man rechtfertigt Schumanns letztes vollendetes Orchesterwerk oft, indem man es zum Schwanengesang stilisiert. Doch es fehlt dem Violinkonzert die konsistente Dichte und Stimmung, es ist weder dramatisch noch lyrisch, weder freudvoll noch seelenvoll oder qualvoll. Es wirkt schlicht und einfach wie ein Beispiel nachlassender Schaffenskraft. Baiba Skride ist eine durch CD-Aufnahmen bekannte Violinistin, die auch schon dieses Konzert eingespielt hat,  und sich als richtige Wahl erwies, um es mit Leben zu füllen. Bei ihr erklang das Konzert mit schönem, behutsam tastenden Klang und fragiler Achtsamkeit. Im ersten Satz In kräftigem, nicht zu schnellem Tempo (nicht zu schnell) gelangen die Variationen und Wechsel zwischen Solistin und Orchester. Der langsame Satz klang bei Skride ganz introspektiv, melancholisch im Schatten singend in sehr behutsamer Resonanz. Schumann führt das im Schlußsatz Lebhaft, doch nicht zu schnell nicht überzeugend fort und kann die aufgebaute innere Stimmung nicht aufnehmen. Als eine stattliche Polonaise bezeichnete Joachim den darüber erfreuten Schumann gegenüber den würdevoll gemessen klingenden Schluß, und so klang es auch. Eine engagierte Interpretation der lettischen Violinistin, die man hoffentlich erneut und dann mit einem publikumswirksameren Konzert einladen sollte.

Nach der Pause dann Mozart mit der Symphonie Nr. 41 C-Dur KV 551. GMD Fritzsch überzeugte insbesondere mit den vorbildlich transparent musizierten Ecksätzen. Zu Beginn gelang dem Dirigenten das Miteinander des Vorwärtsdrängenden und des Sinnierenden, des Dramatischen und es Heiteren als hörbares Allegro vivace. Molto allegro ging es dann im Schlußsatz zu, überbordend, gut gelaunt, kristallklar musiziert. Die beiden Binnensätze waren verschwommener. Die Bezeichnung des großdimensionierten zweiten Satzes wurde weniger sinnfällig interpretiert: die Badische Staatskapelle musizierte ein Andante cantabile als etwas  zu amorphem Gesangsstrom. Das kurze Menuett  klang als höfischer Tanz dann ungewöhnlich schwerfällig und ohne ausreichende Vorwärtsbewegung. Dennoch zeigte sich beim Applaus wieder einmal, wie publikumswirksam Mozart ist. Eine Konzertsaison ohne Symphonien und Konzerte von Mozart ist möglich, aber mangelhaft. Im 8. Symphoniekonzert folgt Mozarts Klavierkonzert d-Moll KV 466!

Die Badische Staatskapelle musizierte in sehr guter Form und insbesondere die beiden Flötistinnen Tamar Romach und Carina Mißlinger verdienten sich gestern ein Extra-Bravo.